本书将设计色彩所必备的基本理论知识进行了全面介绍，特别是在对色彩的变化规律和组合规律的总结上很有见地，并结合大量作品图片加以说明，读者可在理解的基础上灵活运用。通过本书，了解设计色彩的各种工具、材料的性能特点、表现技巧，通过静物和风景画不同表现方法的举例，体现出色彩表现的多样性，启发读者的个性思维。通过本书的作品赏析章节，了解作品与作者、创作内容与形式美之间的关系，结合实际的色彩练习，以及向大自然学习、向大师学习、向民间艺术学习，在快速提高艺术修养的同时不断地提高色彩感受与表现能力。
本书案例丰富、讲解详细，可供高等院校艺术设计专业师生使用，也可供同等学历教育及广大美术爱好者使用。

第一章 色彩的基础理论
第一节 色彩的产生
第二节 色彩的三属性和表色体系
第三节 色彩的混合
第四节 色彩的心理特征
第五节 色彩的变化规律
第六节 色彩的组合规律
第二章 绘画材料
第一节 水粉画
第二节 丙烯画
第三节 油画
第三章 静物写生
第一节 静物写生的学习方法
第二节 静物写生的步骤
第三节 静物画的不同表现方法
第四章 风景写生
第一节 风景写生的学习方法
第二节 风景写生的步骤
第三节 风景画的不同表现方法
第五章 作品赏析
第一节 如何赏析作品
第二节 大师作品解读
第三节 秦旺才作品解读
参考文献